Yinterview ｜ 年輕人！DISCO女皇說她覺得你們不夠酷

今天不蹦迪

明天變垃圾

零用錢存了好久就等今天一灑而光，因為最勁爆的舞會邀我今晚熱力開場。然而亮粉打底Prety Baby們儘管玩色子能叫到6個7，卻不一定都了解蹦迪的真諦。

儘管忘記了姓名的潘瑋柏告訴你，蹦迪的歷史翻開課本，答案就算仔細找也會找不到，背也會背不好。但至少Y可以先幫婊貝們稍微理出一個線索。

他們或許蹦的不是迪，但確實是世界上第一群尬舞的人

傑個故事大概要從20世界60年代說起，當時的男孩女孩們已經開始騷動趴體。雖然當時的音樂沒有特別的動次打次，而是Soul和Funk的結合產生的Northern Soul。

音浪不會太強，但是夜生活無非就是跟着音樂跳跳舞的年輕人們，可並不止不慌會被撞到地上這麼簡單。因為當時年輕人蹦迪的動作：

其中的原因，是李小龍電影的走紅。

？？？

當時這群自稱Soul Boy的蹦迪青年穿着打扮也非常有講究，一定要闊腿褲搭配老幹部風緊身針織馬甲，然後腰帶提到咪咪下方1厘米。

直到幾天，Soul Boy們對這個世界的影響仍然盪氣迴腸，特別是在魔幻的神州大地上，中老年野迪愛好者們任然在十字街頭、街心公園裡用獨特的尬舞形式，延續着Soul Boy們的榮耀和傳奇。

然後Soul Boy們沒蹦躂多久，DISCO就誕生了

DISCO 5個字母Y相信大家都已經說倦了也聽倦了，但或許婊貝們不知道的是世界上第一家真正意義上的夜店是因為DISCO而生的。娜，就是紐約的Studio 54。

雖然這座夜店並不是法外之地所以開張了2年就關了，但是來這蹦迪的男孩女孩很多都在流行文化的歷史上留下過恢弘一筆，這裡每天都跟MET Ball紅毯一樣熱鬧。

老佛爺和Valentino在 Studio 54蹦迪

Grace Jones和Andy Warhol

最近在「愛的藝術：旅人日記」大展上，Y抓到過一位當年真實在Studio 54里蹦過迪的歲年輕人

他說當年的Studio 54里有很多男模、女模、名流、肉體、肉體還有肉體。最重要的是，當時的Studio 54給現在的所有夜店提供了一個藍本。舞池、吧檯、舞台、DJ台還有最重要的卡座、VIP室，還有比VIP室更重要的衛生間(這個梗很冷)。

然後大家擠在裡面做一些很High很違法亂紀的事情。

當然嚕，「愛的藝術：旅人日記」大展還迎來了一位更厲害的觀眾，她才是本期節目的主角

「宇宙天后」不足以形容她的資深程度；「DISCO巨星」也難以與她的身份相稱，顯得太過輕盈。Y寶思來想去覺得「女皇」是最合適的稱號。

她就是張薔女皇惹！

為了側面證明她在整個歌壇乃至流行文化的世界裡有多舉足輕重，Y要化身時空破壁姬為婊貝們補充一些冷知識。

1984年，張薔出道的前一年，張國榮唱了《Monica》華語歌壇第一次有了DISCO。

1985年，張薔發了自己的第一張DISCO專輯《東京之夜》，比澳大利亞國寶國際天后Kylie Minogue還早出道2年。

鵝《東京之夜》誕生的那一年，馬丹娜女士也才剛剛發了神磚《Like a virgin》

1985年到1987張薔大肆發了19張專輯，（@彩妝娜、@種田鱉）然後第一次宣布退出歌壇，當時著名小品演員牛本山還沒出道。

不過直到今天，張薔的嗓音還一如當年一樣清亮，而且還自稱熱衷吃辣。不知道作為晚輩的養老天后牛本山作何感想。

Anyway，張薔就是在那麼一個國內的大家還不太知道什麼是搖滾的年代，燙着大波浪開始唱DISCO了。

在採訪DISCO女皇的時候，因為Y先生的文字採訪無法記錄女皇的beijinger accent，但正因為去掉了beijinger accent，婊貝們可能會感覺女皇稀疏平常說的話也都很有詩意。

首先，關於為什麼任何時代的年輕人，都似乎熱衷蹦迪這件事，女皇就給出了一個詩一般的答案。

她說：「年輕人就都應該有一股使不完的勁頭」

Y先生：當時到底是什麼原因讓你開始喜歡一種這麼陌生的曲風？

張薔：因為當時我們生活在一個匱乏的時代，文化、物質都匱乏，越是匱乏就越想努力去追求。當時大家對外來的文化特別感興趣，越是沒有聽說過的外國的音樂就越好奇想去嘗試。當時我也聽過很多種不同風格的音樂，從交響樂、俄羅斯音樂、民樂、民歌，甚至很多國家的民族音樂，印度的、東歐的我都會好奇去聽，最終發現了DISCO，我覺得DISCO對我來說是最豐滿的，當時的流行、搖滾都不能滿足我對音樂性、美感的追求。

確實是這樣的，在「愛的藝術：旅人日記「里還展出了一段1981年，第一個來中國演出的外國音樂家的紀錄片。婊貝們可能窮盡宇宙的想象力，都不會想到第一個來中國的外國音樂人Jean Michel Jarre（鞏皇現任），當年在工體開了 電 音 趴 體。

他從法國扛了幾頓重的電音設備來中國，在紀錄片裡你可以看到當時北京和上海的觀眾對自己從來沒聽說過是什麼玩意的電音炒雞激動、瘋狂好奇。

Y請當代婊貝們好好反思一下死都要只聽韓國女團的你們自己。

Y先生：每種流行文化在真正流行起來之前都是小眾或者地下的，

你的DISCO有被當做過反主流的、怪的東西不被接受過嗎？

張薔：當時只是主流媒體不接受，他們還沒搞明白，沒有意識到年輕人是一種新的勢力、左右流行的一種力量。當時社會的力量可能還是掌握在比較資深的一輩人的手裡吧，不會像現在大家都渴望了解年輕人最喜歡的東西是什麼。當時他們覺得自己聽不懂的東西，就不會去接受。

不過這件事一點也沒影響到我，也沒有影響我賺錢也沒有影響到大家喜歡聽我的歌。只不過是當時沒上過電視罷了。當時最有影響力的媒體是電視，能上電視就意味着能再紅一點，不過究竟能有多紅我自己都沒在意過。

Y先生：可能很多人做音樂更多的是為了迎合大眾喜好，你怎麼看待這件事？

張薔：大家都是為了賺錢吧，其實我們那時候唱歌除了因為真的愛DISCO也為賺錢，但是那種賺錢不是說要大把撈金。當時也沒有想過自己能紅成什麼樣，只把自己當成一個文藝單位的工作者。

當然嚕，當一種文化流行的時候風光無限，流行文化也都有過氣的時候，被大眾嫌棄。90年代，House徹底從芝加哥紅透美國紅向全世界，成了當時蹦迪的主流。從那個截點開始，DISCO風確實Flop了。

1995年趙麗蓉老師在春晚舞台上蹦迪的時候，DISCO在中國也開始Flop了。當時的張薔居然也把爆炸頭拉直了，開始唱流行還唱過搖滾。

？？？

是改走田震老師的路線了是不是？

Y先生：所以在這麼多年一直唱DISCO的時間裡，你有沒有經歷過尷尬期？

張薔：其實我也有跑偏的時候，我也假裝搖滾過，但那都不是我真正想唱的東西。90年代的時候唱過《彎彎的月亮》，其實我一點也不喜歡那時候錄的歌，可是你簽了公司人家付你錢，你就得完成這些工作啊。那個時候外界給我的信號就是時代變了，大家不流行DISCO了，可是沒有DISCO我就不快樂了。

女皇現場聊起這張專輯時的表情，就很像牛本山在聊J LO。不過直到2013年，簽了新公司的女皇又可以開始燙爆炸頭唱DISCO了。而且這一次，喜歡DISCO的人更多惹。

Y先生：你覺得DISCO最重要的一個元素是什麼？

張薔：審美觀吧，審美觀要不在線上任何事都不在線上。所有關於藝術的問題，都是出在審美觀這件事上。

在我看來，DISCO的曲調就是最完美的，而且最重要的一點是DISCO讓人快樂，即便是遇到憂傷的內容DISCO也會用快的節奏去表達。讓人看到熱衷DISCO的人內心深處的樂觀。

Y先生：現在有很多年輕一代的人說自己喜歡DISCO就是因為喜歡復古，喜歡懷念80年代，在你看來真正的80年代年輕人什麼樣？

張薔：80年代的年輕人特別有勁，喜歡打架，為女孩打架、為不公平的事情打架。80年代的男孩都很Man、女孩都很颯①。

①名詞解釋【颯】：並不是薩頂頂頂頂頂颯的颯，而是專指女孩子的瀟灑，例句：王靖雯就是傳說中的北京大颯蜜啊！

女皇也有現場演示什麼是颯的表現，她說：「那時候你要是說我們身邊的女孩誰不會罵人，那她就真是裝的」

Y先生：所以你也懷念80年代嗎？

張薔：也並沒有特別懷念80年代，但是懷念80年代人的真誠。

Y先生：那你覺得當時年輕人和現在年輕人最大的區別是什麼？

張薔：我覺得現在的年輕人特別愛玩遊戲，或者特別想當網紅，在乎名利。當時我們年輕人沒有這些，主要的態度就是享受生活、欣賞自我。

你們這一代年輕人，不願意結婚，結婚談戀愛都好像是被逼的，也可能是現在的年輕人都看透了。當時我們年輕人都是非常嚮往愛情、憧憬愛情的。當時我們談戀愛的時候聊的話題都是關於未來的，怎麼生活、怎麼過日子。從那個時代走過來，至今我對待愛情和婚姻的態度還是最真誠的，雖然愛情里也有很多小摩擦但是至少你知道世界上還有個伴。

最後，Y先生問女皇為什麼出道那麼早，卻沒有想過紅到國際，紅到Mariah Carey都Know你是誰？然後女皇給了Y先生一個無比醍醐灌頂的答案：

」我很小的時候就明白人生不必太輝煌，這麼輝煌那麼輝煌不就是吃點好的嘛，太好的東西我也不愛吃，牛肉、烤串、火鍋我就愛吃這些東西。「

愛的藝術：旅人日記

開啟一段浪漫的東方旅程

地點：北京今日美術館2號館

展期：2019年3月30日 – 2019年6月30日

主辦 ：北京今日美術館

出品：雲圖映畫 YT Pictures

參展藝術家：安迪·沃霍爾 Andy Warhol、克里斯托弗·馬科斯 Christopher Makos、讓-米歇爾·雅爾 Jean-Michel Jarre、時曉凡 Quentin Shih、秦思源Colin Chinnery、蘇文 Thomas Sauvin、雷磊 Lei Lei、陳可 Chen Ke、阿馬利亞·烏爾曼 Amalia Ulman、邱黯雄 Qiu Anxiong、葉毓山 Ye Yushan

特別展映：《安迪·沃霍爾：中國製造》Andy Warhol: Made in China, 1992